Wanneer Angus Vail - een muziek- en kunstruimtemanager - denkt aan het revitaliseren van Shakespeare, concentreert hij zich echter niet op het 'wie' of het 'wat', maar op 'waar'. De ziel van die onsterfelijke spelen, denkt Vail , komt het best tot uiting in de eerste omgeving waarin ze ooit werden getoond: een openluchttheater, waar je kunt regenen, spuwen of morsen, en het publiek en de spelers zijn praktisch dichtbij genoeg om aan te raken.
Zijn huidige project, de Container Globe, heeft tot doel deze eeuwenoude theatrale ervaring terug te brengen, maar met behulp van een materiaal en locatie die Shakespeare waarschijnlijk niet zou herkennen: een stelletje gerecyclede scheepscontainers, op elkaar gestapeld op een lege kavel in Detroit.
Een conjecturale reconstructie van het originele Globe Theatre. Aardlingen stonden in de werf (met het label "B"). C. Walter Hodges / Folger Shakespeare Library / Public DomainZoals de meeste mensen, werd Vail ergens rond de middelbare school geïntroduceerd bij Shakespeare, toen zijn leraar naar de klas luisterde Antonius en Cleopatra op een vinylplaat. "Ik was verveeld tot tranen," zegt hij. Hij begon er pas jaren later, in de jaren tachtig, toen hij in Londen woonde, en begon de standby-lijn van de Royal Shakespeare Company te bezoeken. 'Je zou vijf pond betalen en naar binnen gaan en Jeremy Irons of Anthony Hopkins zien,' zegt Vail. "Ik werd een beetje een Shakespeare-geek."
Na 1997 schakelde hij zijn beschermheerschap over naar de pas geopende Globe van Londen: een verkleinde reconstructie van het originele Globe Theatre, waar veel van Shakespeare's toneelstukken in première gingen, en waar zijn theatrale gezelschap, de Lord Chamberlain's Men, bleef wonen. De nieuwe Globe, net als de oude, is open lucht, met weinig scheiding tussen de spelers en het publiek, of tussen zowel de buitenwereld. Een duif, zegt Vail, stak eens een keer over het podium, net op tijd met Macbeth's akte V alleen. Een echte storm komt soms binnen The Tempest.
Er is iets geklikt. "Het zien van Shakespeare in the Globe is echt anders", zegt hij. "Dat doe je niet Gehucht op een podium staan, gaan 'zijn of niet zijn?' in de duisternis ... het publiek wordt bijna een deel van de actie. "Een hoogenergetische show in de nieuwe Globe zou 600 mensen kunnen hebben vlak bij het podium, bier drinken en de acteurs brullen, niet anders dan de 17e-eeuwse" aardbewoners " "Die een cent heeft betaald om in de tuin van het oorspronkelijke theater te staan en te schreeuwen tijdens de zwaardgevechten.
De buitenkant van de Container Globe wordt bedekt met een metalen gaas voor een bepaalde mate van bescherming tegen weersinvloeden. Jonathan Go / Container Globe"Het wordt chaotisch," zegt Vail. "Meer levend, meer interactief, meer visceraal, meer kick-in-the-balls. Ik zei, 'Holy shit! Dit lijkt op punk rock. ' Je zult nooit dezelfde uitvoering twee keer zien. "
Rond 2012 inspireerde deze parallel Vail - die bijna net zo van punk houdt als Shakespeare - om te werken aan het naar de Verenigde Staten brengen van een theater in Globe-stijl. (Het punk-gedoe is ook flink doorgesijpeld in de merkinspanningen Toen Vail vorig jaar een TEDx-talk over de Container Globe gaf, droeg hij een Ramones-achtig T-shirt, waarbij de namen van de bandleden werden vervangen door 'HAMLET', 'LEAR, "" MACBETH, "en" OTHELLO. ") Hij heeft gekozen voor een plek in het Highland Park in Detroit, met vermelding van de industriële geschiedenis van de stad, economische herstelinspanningen en de huidige artistieke renaissance.
Een weergave van een punkshow van Container Globe. Jonathan Go / Container GlobeVail weet dat geen van zijn doelen - om Shakespeare relevant te maken voor het moderne tijdperk en om een openbare ruimte te bouwen met zeecontainers - bijzonder uniek is. Maar de combinatie, zegt hij, is minder zeitgeisty dan het serendipitous is. De fase van het originele Globe-theater was 42 voet lang en een standaard grote verzendcontainer is 40 voet lang.
Ondertussen is een kleinere verzendcontainer 20 voet lang, de juiste maat voor een zitplaatsgalerij. Omdat de dimensies uitpakken, betekent het bouwen van het theater eenvoudigweg het rangschikken van grotere en kleinere containers in verschillende stapels, zoals bouwstenen. "Het gebeurde gewoon op die manier," zegt Vail. "De containergoden hebben het als zodanig beschouwd."
Op dit moment is het projectteam bezig met het fabriceren van de containers. De feitelijke bouw begint dit voorjaar, gevolgd, hopelijk, bij de eerste uitvoeringen. Terwijl planning en prototyping doorgaan, zegt hij, zijn er andere toevalligheden ontstaan: de gegolfde oppervlakken van de containers blijken goed te zijn in zowel reflecterend als diffuus geluid, benijdenswaardige akoestische eigenschappen voor een theater. De originele Globe is gebouwd met hout dat is gered uit een ander theater; de Container Globe zal gebruikte containers bevatten, getransformeerd voor hun nieuwe leven door de lokale kunstenaar Ferrous Wolf.
Een vroeg model van de Container Globe, beslist niet op schaal. Jonathan Go / Container GlobeContainers bieden ook enkele voordelen die de originele en nieuwe Globes missen, zegt Vail. In vergelijking met andere bouwmaterialen zijn ze vrij goedkoop, besparingen die het theater vervolgens kan doorberekenen aan klanten. (De goedkoopste stoelen zijn natuurlijk helemaal vooraan.) Hun modulariteit maakt fysieke herconfiguratie en draagbaarheid mogelijk, iets wat Vail hoopt te onderzoeken als hij, terwijl hij van plan is, uiteindelijk meer Container Globes in meer steden bouwt.
Hun esthetiek lijkt hem ook neutraler, waardoor verschillende soorten prestaties mogelijk zijn. "We kunnen het op een manier laten branden en het zal een gekke Thunderdome zijn, zoals Mad Max," hij zegt. "We kunnen het op een andere manier verlichten en het veel klassieker laten lijken." Andere theaters, zegt hij, zijn minder kameleonic: "Het is heel moeilijk om een death metal-show in een houten Globe te doen." Misschien is dat reden genoeg om een nieuwe te bouwen een.